21日，第二届中国游戏创新大赛颁奖典礼举行。18款获奖作品、8个团队及个人获奖，其中，莉莉丝网络选送的《众神派对》、皮克皮工作室选送的《风来之国》获最佳创新游戏大奖。

  这一次，因为“新新”而向荣。创新创造是文化的生命所在。2022年，上海网络游戏行业实现销售收入1280亿元。既涌现了一批在海内外颇具影响力的游戏精品，也不断呈现出游戏融合医疗、教育、艺术领域优秀创新作品。

  人人都是大明星

  在创新大赛之前，“中国游戏十强”盛典在广州落幕。十强与创新的关联何在？游戏作为将多种艺术与科技要素融于一体的文化品种，对创新有着相当的要求。总体而言，“十强”的产生主要还是在玩家票选基础上，由市场筛选出的结果。但一款成功的游戏，除市场属性之外，更具有文化内涵、艺术底蕴、科技含量等诸多专业性创新要素。为弥补“十强”存在的先天不足，就需要开辟新的赛道。“创新大赛”受人关注。“创新大赛更加侧重游戏的专业化属性，它与‘游戏十强’的关系就如同我国电影界的‘金鸡’‘百花’奖。”中国音像与数字出版协会第一副理事长张毅君表示，“中国原创游戏坚持与时俱进、推陈出新，在继承中转化，在学习中超越，不断推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。”

  让人欣喜的是，不仅是规模大，名气响的游戏公司表现出色，在覆盖全国15个省区市的逾200款参赛作品中，还包括了清华、北师大、传媒大学等13所高校的作品。高校师生的作品，由于受市场因素影响较小，更注重游戏艺术创新本身，因而也更为本色与纯粹。此外，还有相当部分参赛作品来自于中小企业。在创新这个舞台上，人人都是大明星。

  创新背后有担当

  最佳创新游戏大奖的获奖作品《风来之国》是一款核心为双角色操作的动作游戏。这款游戏是创作团队写给像素游戏的一封情书，希望能带玩家回到90年代动画的幻想世界。皮克皮工作室的负责人周明伟介绍：“做游戏一定要探索新的东西。而新的东西也可以是嫁接在老的东西上的再生成，再创造。”像素游戏是八九十年代游戏的主要形式。《风来之国》的游戏题材和美术灵感都来源于上世纪90年代。那时的游戏人物采用了手绘逐帧动画，“创新的地方在于，我们在像素的场景中加入了3D光照系统，物体在不同的光照条件下有着差异化的视觉呈现，展现出游戏超越经典的独到之处。致敬经典，拥抱当代，这是游戏人的担当。”游戏中灵动复古的配乐由知名音乐制作人科莱利茨制作，在视觉和听觉效果上颠覆了玩家对传统像素游戏的固有印象。单机游戏生存不易。《风来之国》让人们看到了一些老游戏与新技术的结合可能。

  《我是宇航员》获得了最佳创新社会价值功能奖。波克城市和新华网联合开发的这款航天题材的模拟经营游戏，帮助玩家了解中国航天与空间站相关知识。不同于以往大多以“硬核”风格为卖点的航天主题游戏，《我是航天员》选用了清新可爱的卡通美术风格，游戏科普内容偏向于以生活化场景作为切入点。游戏开发时，也得到了航天相关部门指导，并且与包括上海天文馆在内的官方航天机构建立了深度合作，后续内容更新也会跟随国家航天动向，在游戏中体现。《我是宇航员》制作人薛啸宇表示“游戏+科普”是游戏一种社会价值的体现。玩家能自然接触到航天工程的各个系统模块及相关知识，包括研究、测试、航天员训练、发射流程、空间实验等。

  “兴趣是最好的老师，通过游戏的形式，让更多社会热点被大家接受，认知。游戏不仅是用来玩的。”游戏的文化属性让它成为社会发展的助推器。（记者 华心怡）