金秋九月，北京时装周在北京多个特色商业文化街区开展时装秀和发布会，推动时尚潮流与历史文化地标的紧密结合，输出北京独有的千年韵味。

  虚拟技术的出现使得时装的延展性和可塑性得到了有效的加成，于是时尚逐渐变成一个供人们展示创意和想法的载体。突破现实桎梏、令人耳目一新的虚拟时装秀正是对未来时尚的前瞻性瞭望和追求。

  北京时装周积极拥抱时尚产业数字化趋势，再次携手Style3D共同打造以“再造岛屿re:island”为主题的数字时装秀，一起在虚拟空间中探索“未来时尚”。

  本次展览联动五位Style3D虚拟时装创作者，倾情演绎22款虚拟时装。

  在充满未来感、梦幻的虚拟艺术空间中，享受前卫流畅的视觉效果和便捷动感的交互体验。不仅能够360°浏览虚拟服装展，还可以点击服装上的浮点进一步观看精美的服装细节，了解设计主题、设计师以及设计注解。

  进入数字时尚世界的设计师们，借助3D技术等前沿科技，正在探索设计和个性化定制的无限可能，在表达技术的绚丽与精巧的同时，更深入思考虚拟时装与循环时尚之间的关联。

  随着数字化时代的演进，数字科技正以前所未有的方式影响和塑造各行各业。此次北京时装周期间，凌迪科技Style3D代表出席36氪联合北京时装周举办的“虚实共生，数位重建”沙龙活动，与业内顶尖的专家学者和行业领袖共同探讨AIGC、虚拟人、XR生态等多个领域将如何与数字时尚相结合。

  凌迪科技表示，无论是国际快时尚品牌还是本土品牌，都在为提高开发效率加快布局数字化。然而，服装行业需要认识到，在保持快速上新的同时也需要保证创意的独特性。从大量数据中诞生的AIGC能够为设计师快速提供大量创意，这正好可以帮助服装行业解决这一矛盾。现在市场上的AIGC大多还停留在2D层面，无法打通服装生成的全流程。而将AIGC与3D结合将可以使其参与从材料到设计再到制作等环节，减少设计创意经过数据验证的次数，增强产业链协作的便捷性，从而更灵活地提升服装行业的生成效率。

  数字技术的更新迭代，带领时尚产业走向“虚实共生”的新数字化时代。北京时装周趁势而上，不断拓宽赛道，积极拥抱时尚产业数字化趋势。