5月，一段由中匈两国扬琴艺术家合奏的《茉莉花》短视频冲上新浪微博热搜，这段短视频为民众介绍了中国扬琴与匈牙利大扬琴“辛巴龙”（Cimbalom）同根同源的“冷知识”，展现了中西乐器完美融合、琴瑟和鸣的生动画面。

扬琴是一种古老的击奏弦鸣乐器，起源于新亚述时期（Neo-Assyrian Period约公元前900—600年）。16 世纪前后，扬琴率先传入匈牙利，后被广泛运用于欧洲各国音乐会和民间文化活动。据史料记载，扬琴进入中国约在明朝中叶，在民国时期也被称作“洋琴”或“蝴蝶琴”。扬琴在中国历经几个世纪的发展演变，已成为带有独特中国印记和深厚文化底蕴的民族乐器。中匈两国扬琴各具特色，在世界扬琴大家族中均占据重要地位，两者在 33 年前的“殊途同归”更是颇具传奇色彩。

1991 年在首届世界扬琴大会上，新中国第一代扬琴大师项祖华提出“世界扬琴三分体系”（即欧洲扬琴乐派、中国扬琴乐派以及西亚—南亚扬琴乐派），并被推举为世界扬琴协会副主席，一举奠定中国扬琴在世界扬琴家族中“三足鼎立”的地位，打开了中国扬琴走向世界的大门。

1991 年项祖华教授和李玲玲教授在第一届世界扬琴大会上演奏中国扬琴名曲《林冲夜奔》（图左：李玲玲教授  图右：项祖华教授）

1991年，项祖华教授和李玲玲教授，代表中国扬琴艺术界在匈牙利参加第一届世界扬琴大会期间访问了李斯特音乐学院（Franz Liszt Academy of Music）

经过 30 多年的辛勤耕耘，中国扬琴事业不断发展壮大、推陈出新。世界扬琴协会中的中国会员人数已从最初的两人增至500 多人，占据半壁江山。2004 年，中国音乐学院李玲玲教授创办国内首个专业扬琴乐团——中国音乐学院“蝶梦飞竹”扬琴艺术团，为中外扬琴艺术交流开辟了新渠道，搭建了新平台。多年来，“蝶梦飞竹”扬琴艺术团频繁在国内外活动中亮相，广泛参与各类对外文化交流活动，为推进我国文化强国战略作出积极贡献。此外，李玲玲教授等扬琴艺术家潜心钻研艺术创新，在继承中国传统优秀文化基础上，借鉴吸收其他国家民族器乐作品的优势特长，对乐曲创作、乐器改革、技法改良等作出大胆创新尝试，使中国扬琴的传统音域得到大幅延展，音乐表现形式更加丰富。她亲手设计制作的高、低音扬琴以及便于携带的迷你小扬琴，得到国际扬琴界的高度关注和积极评价，为传承发扬中国扬琴艺术、推动世界扬琴事业发展作出重要贡献。

中国首个专业扬琴乐团中国音乐学院“蝶梦飞竹”扬琴艺术团在中央电视台录制节目

近年来，随着中匈扬琴艺术交流不断深入，双方艺术家通过扬琴构筑起两国人民的友谊之桥。在世界扬琴协会会长赫伦萨·维克托利亚（Herencsár Viktória, 匈牙利籍）的大力支持下，以中国音乐学院扬琴专业师生为代表的扬琴艺术家先后在北京和合肥两度承办世界扬琴大会。中匈扬琴艺术家频繁互访、交流互鉴，他们通过音乐会、大师课、音乐创作及文化交流等合作形式深化彼此间的艺术理解与技术交流。在两国艺术家的“双向奔赴”下，中匈扬琴艺术交流逐渐从初步的探索阶段走向了成熟与稳定，成为两国文化交流中一道亮丽的风景线，也为中匈传统友谊镌刻了一道独特的精神标识。

2019 年，由合肥市政府和中国音乐学院共同主办的第十五届世界扬琴大会在中国合肥成功举办，世界扬琴大家族欢聚一堂，各国扬琴艺术家同台演出

扬琴艺术交流为中匈两国人文交流、文明互鉴、友谊传承唱响了新的友好旋律。今年以来，中国观众有幸参与并见证了一系列高水平的扬琴艺术交流活动：在北京匈牙利文化中心举办的“扬琴之夜”中匈扬琴交流演奏会，在中国音乐学院举办的匈牙利扬琴大师班、讲座和“中匈扬琴艺术交流音乐会”，在四川泸州由匈牙利驻重庆总领事馆举办的第二十届中国国际酒业博览会主宾国匈牙利国家馆开馆仪式演出，在重庆举办的2024年中国西部匈牙利文化节“布达佩斯之春”开幕式招待会演出，以及由重庆民族乐团打造的“与名师同行《扬琴之韵·中匈之情》音乐会”等。期间，中匈两国的扬琴艺术家短时高效完成排练，并且联袂演绎多场精彩绝伦的演出，这不仅是世界民族音乐文化融合的生动例证，更是中匈两国艺术家之间深厚友谊与长期交流合作的成果展示。

2024 年，中国和匈牙利扬琴艺术家在“中匈扬琴艺术交流音乐会”上联袂演绎中匈两国名曲（图左：匈牙利扬琴演奏家、世界扬琴协会主席赫伦萨·维克托利亚，图右：中国著名扬琴演奏家、中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会会长、世界扬琴协会副主席李玲玲）

国之交在于民相亲，民相亲在于心相通。作为最具包容性的乐器，扬琴因其鲜明的民族性成为传统文化与民族精神的承接载体，更因其广泛的世界性成为文化交流与文化融合的重要纽带。过去，扬琴随丝绸之路而来，在中华大地生根发芽，融为中国民族音乐的一部分。如今，它正通过中国扬琴艺术家的不懈努力，带着文化强国的时代使命，沿丝绸之路而去，书写民心相通新的动人乐章。 （作者：徐帆 中国音乐学院教师、助理研究员）